艺术家李翔在致辞中首先感恩山东这块热土上丰厚的文化滋养了他，感恩山东父老乡亲养育了他，感恩之中有颇多的感想和希冀，故乡山东的经济、文化发展时刻牵动着他，感染着他，是他艺术探索的坚强人文后盾。他说，五年前我在中国美术馆举办了第一次个人画展，希望以后每五年办一次个人画展，五年很快就过去了，期间创作的作品不足以支持一个画展，所以我把在中国美术馆定好的场地退了，把五年前那个展览再加上新作在山东办个展览，给父老乡亲看看我的总结。改在山东美术馆我觉得非常正确，希望山东的专家多提意见。他还说，艺术作品最好的归宿是美术馆、博物馆，捐赠10幅代表作，希望通过此举，抛砖引玉，带领启发艺术家向山东美术馆捐力作、捐大作。山东美术馆是中国最好的美术馆，它的硬件软件已经达到了亚洲第一，把作品放在这里我们一定放心。对于此次捐赠给山东美术馆的10幅作品，为什么要精选这么一批作品，李翔先生也有自己的解读。《祈祷》以“写意性具象绘画”的手法，描绘了正在祈祷的藏族女子，正如这幅作品画面和题目所表达的那样，李翔先生祈祷家乡经济再次腾飞、文化大发展大繁荣。在李翔先生这里，绵延起伏的太行山，不仅仅是革命老区和自然景观，鲁、晋以太行为界，以东是家乡，以西是我大好河山，这是《山居秋暝图》里面淡淡乡愁的由来，雄伟壮观的太行山脉，寓意山东经济、文化继续雄起。《男人体写生》用中国画的材料、笔墨，画西方绘画科学的、讲究比例的人体，这是李翔先生期待与中国画专家、学者一起探讨的有关中国画创新的话题之一，这种讨论如果能由此画引发，进而生发，就已经很有意义。书法与中国画同质异构，本就一体，李翔先生是山东临沂人，祖居王羲之故居旁，对书法有天然的热爱，遍临诸体，尤善章草，捐赠的四幅书法作品，也是酣畅淋漓之时的代表作，期望在书圣家乡的美术馆留下一点书法的痕迹。
开幕式当天下午，李翔先生还在山东美术馆学术报告厅为广大书画爱好者举办了以“中国画创作与中国精神”为主题的学术讲座。在时长两个小时的讲座中，李翔先生介绍了他为评论界推崇的“写意性具象人物”和“淡彩山水”等学术概念。他认为“写意性具象绘画”除了包含对象的“具象”塑造和细节刻画的特征以外，还要有书写性，要有笔墨趣味和笔墨质量，要把对象的精神气质写出来；而“写意”就是要表现对象的精神气质，表现自己对人物的真实理解和感受。同时，对他秉承的“以真诚为起点，以质量为生命，以创新为灵魂”的创作理念进行了深入解读。他表示：“中国的写实绘画还有巨大的空间可以发展。我们要用中国的绘画材料，表现中国题材，体现中国精神的造型高峰。”
